Watchmen Chapter 1

Yanlış hatırlamıyorsam, Watchmen'i ilk kez 1993 sonbaharında elime aldım ve on iki sayının hepsini bir akşamda okudum. 16 yaşındaydım ve parlak sarı cildi katladığımda çizgi romanlara bir daha asla aynı şekilde bakmayacağımı biliyordum. Benim için Watchmen, okuduğum en etkileyici edebiyat parçasıydı ve bugün de aynı şekilde hissediyorum. Bu gerçekten meşru olarak tuhaf olmaktan daha fazlası. Moore'un patentli sinizmiyle sırılsıklam olmuş bir tür süper kahraman karşıtı mesaja sosyal açıdan eleştirel, çılgın bir dalış, bugün hala bildiğim en büyüleyici kitap olarak duruyor. Hemingway'in Yaşlı Adam ve Deniz'i değil. Ne McCarthy'nin Kan Meridyeni', ne de Strindberg'in Bayan Julie'si. Watchmen.

Alan Moore / Dave Gibbon'ın artık ikonik bir şekilde ölümsüzleşen, oybirliğiyle beğenilen çizgi romanı, Zack Snyder'ın bu inancın doğru olmadığını kanıtlayan ustaca 2009 yorumuna kadar tüm bu yıllar boyunca 'filme alınması imkansız' olarak kabul edildi. Gibbon'ın Alan Moore'un hikayesinin ultra renkli, biraz tuhaf yorumuna ne kadar bayılsam da, Snyder ve görüntü yönetmeni Larry Fong'un stilistik olarak koyu, mavi renkli, acımasız yorumunu sevdim, bence Gibbon'ın renkli, ışıklı illüstrasyonlarını taklit etmeden hızı ve tonu mükemmel bir şekilde yakaladı. Warner Animation, Batman: Animated Series'in yönetmeni Brandon Vietti'nin yardımıyla Gibbon'ın çizimlerini (ve tabii ki Moore'un hikayesini) çizgi romana daha uygun bir şekilde yorumlamaya karar verdiğinde, filmi de ikiye bölmeye karar verdiler. Bölüm 1 83 dakika uzunluğunda ve ikinci bölüm (Kasım sonunda yayınlanacağı söyleniyor) görünüşe göre 91 dakika uzunluğunda, bu da elbette bu uyarlamayı üç saate yaklaştırıyor. Warner'a göre bu, hikayenin 'nefes almasına' izin vermek ve karakterlere yeterli alan vermek.

Zack Snyder'ın Watchmen: Director's Cut'ı üç saat dokuz dakika uzunluğunda ve bence Alan Moore'un hikayesinin ne olduğunu, ne olduğunu ve ne iletmek istediğini mükemmel bir şekilde yakalıyor. Warner'ın yeni animasyonlu, bölümlere ayrılmış yorumuyla doğrudan bir karşılaştırma yapıldığında, bazı kısımları daha ürkek ve zorlama hissettiriyor, bu da özellikle başlangıçta utanç verici - tabii ki. Giriş, bu filmin diğer tüm bölümleri gibi, daha çizgi roman kalitesinde ve burada, Snyder'ın filmindeki Rorschach'ın bizi bir seyirci olarak kordon altına alınmış cinayet mahalline götürürken ikonik monoloğu çakıllı bir sesle ateşleyen kişi olmasından ziyade, Komedyen cinayetini araştıran iki dedektifi ve cinayet mahallinde bulunan ipuçları hakkındaki konuşmalarını takip ediyoruz: "Bu şehir benden korkuyor. Gerçek yüzünü gördüm. Sokaklar genişletilmiş oluklardır ve oluklar kanla doludur ve kanalizasyonlar nihayet kabuk bağladığında, tüm haşereler boğulur. Tüm cinsiyetlerinin ve cinayetlerinin birikmiş pisliği bellerinde köpürecek ve tüm fahişeler ve politikacılar başlarını kaldırıp "Kurtarın bizi!" diye bağıracaklar... ve "hayır" diye fısıldayacağım.

Watchmen: Chapter 1, 3D'den 2D'ye animasyon teknolojisinin bir tür rotoskop kokulu formuna dayanıyor, bu da onu Invincible veya X-Men 97'den daha canlı ve hepsinden önemlisi cömert hale getiriyor. Warner'ın animasyon ekibi, tüm karakterleri ve tüm ortamları 3D olarak modelledi, ancak bunları Gibbons'ın görünümünü en iyi yakalayan düz, tek renkli dokularla kapladı ve ardından hepsini Watchmen: Chapter 1'in çizgi roman gibi görünmesini sağlayacak şekilde aydınlattı, sadece biraz daha fazla... Atmosferik. Görünüm, animasyonların kendisi ve ışığın belirli temaları vurgulamak ve harika efektler oluşturmak için kullanılma şekli harika. Süper muhteşem.

Yukarıda da belirttiğim gibi, buradaki hikaye anlatımının biraz fazla sıkıştırılmış hissetmesi biraz utanç verici, ancak bu iyi bir şey. Yönetmen Brandon Vietti'nin kaynak materyal hakkında iyi bir hissi ve mükemmel bir anlayışı var ve amacının Moore/Gibbons'ı mümkün olduğunca saygılı bir şekilde yorumlamak olduğu açık, bu genellikle çok iyi yapılan bir şey. Diyalog doğrudan Alan'ın konuşma balonlarından çıkmış, set tasarımı doğrudan Gibbons'ın çizgi romanlarından çıkmış ve ton olarak Warner, yaratıcı süper kahramanların ve soyutun Nixon, Soğuk Savaş, Sovyetlerin tehdidi ve 80'lerin ikinci yarısından diğer birçok gerçek olayla iç içe geçtiği o alaycı kıyamet hissini bulma konusunda iyi bir iş çıkarmış. Warner burada 103 dakika yerine 83 dakikaya izin vermiş olsaydı, materyalin daha fazla yayınlanmasına izin verirdi ve örneğin, Rorschach'ın fantastik gözlemleri şimdi olduğundan daha canlı, tehdit edici ve Snyder'ın harika filmininkilerle daha uyumlu olurdu. Titus Welliver, Snyder versiyonunun Kovacs'ını taklit etmeye çalışmak konusunda iyi bir iş çıkarıyor, ancak zaman zaman aceleye getiriliyor ve sanki kayıt kabininde replikleriyle 'acele etmesi' talimatı verilmiş gibi hissediyor. Bu bir utanç.

Seslendirme sanatçılarının geri kalanı burada çok iyi bir iş çıkarıyor. Özellikle The Last of Us-Troy Baker'ı sakin, güçlü, metanetli (ama sinsi ve süper zeki) Adrian Veidt rolünde ve The Americans'tan Matthew Rhys'i Nite Owl rolünde seviyorum. Rick D. Wasserman'ın The Comedian yorumu benim zevkime göre biraz fazla monoton bir şekilde kör. Burada bir nüans eksikliği var ve her şeyden önce bir kişilik eksikliği var çünkü Blake yorumu çoğunlukla sadece havlıyor ve yapabileceği 'en korkunç sesle' hırlıyor.

Bunu değerlendirmek benim için zor bir film. Birincisi, sunulan hikayenin sadece yarısı var, o zaman nihayetinde Watchmen (tabii ki) ile ilgili ki bu benim İncil'im. Warner'ın gişe rekorları kıran animasyon filminde daha iyi çalışabilecek şeyler var, ancak burada dünyanın en iyi çizgi romanının hakkını veren pek çok değer de var. Bu nedenle, notum zayıf bir yedide kalıyor. Kaynak materyalin daha iyi bir film yorumu olduğunu düşündüğüm şeyi istiyorsanız, Zack Snyder'ın kesinlikle harika Watchmen: Director's Cut'ı gitmeniz gereken yol - yine de.

"Rorschach'ın Günlüğü: 12 Ekim 1985. Bu gece New York'ta bir komedyen öldü."